Artistes et amateurs d'art se mobilisent en soutien
aux récents lauréats des Beaux-arts et aux jeunes artistes émergents !
Hicham Matini est un artiste submergé par la sensibilité à l'image médiatique. Il tisse un lien subtil entre l'identité, le symbole et sa traduction médiatique. Sa méthodologie analytique expose les paradoxes de l'image stéréotypique. Il utilise ainsi régulièrement le motif du glitch dont les ondulations viennent perturber ses oeuvres autant qu'elles leur confèrent une texture bruitiste qui se réplique en échos ondoyant et proliférant qui brouillent et colonisent l'intégralité de son espace de représentation. Siham Weigant
MATINI Hicham
Né à Tahla, Maroc, en 1987. Vit et travaille à Marrakech et Fés. Hicham Matini est diplômé de l'Institut National des Beaux-Arts de Tétouan en 2014, c'est un artiste plasticien qui s'intéresse aux questions de la représentation visuelle liées aux enjeux géopolitiques. Ses recherches se focalisent principalement sur la question de l'hégémonie culturelle des images et sur les enjeux que ces dernières imposent dans le débat public aujourd'hui. Son travail traduit un regard perspicace, à la fois spécifique et global car selon l'artiste, notre civilisation envisage la transmission de la culture plus avec plus d'aisance quand celle-ci est de l'ordre de la distraction. Enfin son travail engagé vise à proposer des grilles de lectures approfondies dans un temps où la "viralité" de l'image est le seul critère de sa véracité. Il explore par une diversité de médiums les notions de frontières, de violences urbaines et des conflits générationnels. Avec la peinture comme " image morte" il questionne la relation entre spectateurs et médias, il puise dans l'imaginaire collectif pour se réapproprier des symboles populaires pour mettre en évidence la dialectique traditions/modernité. Hicham Matini a exposé son travail notamment : - à la 5e Biennale de Marrakech, - au MONA, Museum of New art Armada - à Detroit aux Etats-Unis - au Festival des Arts et de la musique à Tulum au Mexique (2019) - au centre d'art contemporain CRUCE à Madrid en Espagne (2020) - au Centre d'art contemporain ELY au Connecticut aux Etats-Unis (2020).